Na szczycie Time100, dyrektor generalny Netflix, Ted Sarandos, stwierdził, że Netflix „oszczędza Hollywood” wśród trwających transformacji branży. Podkreślił, że pomimo exodusu produkcji z Los Angeles, kurczącego się okna teatralnego i malejących doświadczeń publiczności w kinach, Netflix pozostaje firmą zorientowaną na konsumenta. Sarandos podkreślił wygodę streamingu, stwierdzając: „Dostarczamy program w sposób, w jaki chcesz go obejrzeć”.
Zajmując się spadkiem sprzedaży kasowej, Sarandos zadał retoryczne pytanie: „Co próbuje nam powiedzieć konsument? Że chcieliby oglądać filmy w domu”. Wyrażając swoje osobiste uznanie dla doświadczeń teatralnych, uważa, że jest to „przestarzały pomysł dla większości ludzi”.
Poglądy Sarandosa są zgodne z modelem biznesowym Netflix, który priorytetowo traktuje transmisję strumieniową w stosunku do tradycyjnej frekwencji. Ta perspektywa znajduje się na tle dobrze udokumentowanych walk Hollywood, w których nawet tradycyjnie udane franczyzy, takie jak filmy Marvela, doświadczają niespójnych wyników kasowych. Filmy rodzinne i adaptacje gier wideo, takie jak Inside Out 2 i film Minecraft , należą do niewielu gatunków, które obecnie wzmacniają branżę.
Trwa debata na temat znaczenia kina, a aktor Willem Dafoe ubolewa nad utratą wspólnego i skoncentrowanego doświadczenia, jakie zapewniają teatry. Dafoe zauważył zmianę nawyków oglądania, w których oglądanie w domu często brakuje zaangażowania i dyskursu, które sprzyjają kinom. Wyraził zaniepokojenie wpływem, jaki wywiera to na trudniejsze filmy, które mogą się nie rozwijać bez uważnej publiczności.
W 2022 r. Twórca filmowy Steven Soderbergh oferował wgląd w przyszłość kin, sugerując, że chociaż nadal istnieje atrakcyjność dla filmowych wrażeń, przemysł musi skupić się na przyciąganiu i utrzymaniu młodszych odbiorców w miarę starzenia się. Soderbergh podkreślił znaczenie programowania i zaangażowania w utrzymanie aktualnych teatrów, stwierdzając: „Nadal jest apelu do obejrzenia filmu w kinie. To wciąż świetny cel”. Podkreślił, że przyszłość kina nie zależy wyłącznie od terminu wydawnictw teatralnych i domowych, ale od zdolności branży do utrzymania uroku publiczności.
