Marvels goldenes Zeitalter: War die 1980er Jahre das beste Jahrzehnt?

Die 1970er Jahre markierten eine Periode signifikanter Transformation für Marvel -Comics. Diese Ära führte legendäre Geschichten wie "The Night Gwen Stacy gestorben" und die tiefgreifende Begegnung von Doctor Strange mit Gott ein. Es waren jedoch die frühen 1980er Jahre, die eine neue Ära wirklich eingeleitet haben, wobei legendäre Schöpfer einige der denkwürdigsten Läufe in Marvels Geschichte lieferten. In dieser Zeit sah Frank Millers bahnbrechende Arbeit an Daredevil, John Byrnes Revitalisierung der Fantastic Four, David Michelinies einflussreiche Iron Man Stories und den Höhepunkt von Chris Claremonts X-Men Saga. Nicht zu übersehen sind Roger Sterns erstaunliche Spider-Man und Walt Simonsons Thor, der bald folgen sollte. Diese Schöpfer und ihre Werke sind entscheidend, um die anhaltende Attraktivität dieser Charaktere heute zu verstehen.

Bei der Untersuchung der umfassenden Zeitleiste des Marvel -Universums könnten die 1980er Jahre als das wahre goldene Zeitalter des Unternehmens angesehen werden. Begleiten Sie uns in Teil 7 unserer Serie, während wir uns mit den wesentlichen Themen befassen, die dieses bemerkenswerte Jahrzehnt bei Marvel definierten.

Wesentlicheres Wunder

• 1961-1963 - Die Geburt eines Universums
• 1964-1965 - Die Wachposten werden geboren und kappen Dethaws
• 1966-1969 - Wie Galactus Marvel für immer verändert hat
• 1970-1973 - Die Nacht, die Gwen Stacy starb
• 1974-1976 - Der Punisher beginnt seinen Krieg gegen das Verbrechen
• 1977-1979 - Star Wars rettet das Wunder vor dem Insolvenz
• Die dunkle Phoenix-Saga und andere X-Men-Geschichten aller Zeiten

Chris Claremonts legendäre Amtszeit mit den 1975 begonnenen X-Men erreichte in den frühen 1980er Jahren seinen Zenith mit drei ikonischen Handlungssträngen. Die erste, die dunkle Phoenix-Saga, die sich in X-Men #129-137 entfaltet und allgemein als die berühmteste X-Men-Erzählung angesehen wird. Diese epische Geschichte, die von John Byrne mitgeliefert und illustriert wurde, zeigt Jean Grays Transformation in den dunklen Phönix unter dem Einfluss der kosmischen Entität und dem Hellfire Club. Die Saga führt nicht nur entscheidende Charaktere wie Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost und Dazzler vor, sondern liefert auch einen der emotional aufgeladenen Momente in der Comic -Geschichte mit Jeans ultimativem Opfer. Trotz zahlreicher Anpassungen, darunter Filme wie X-Men: The Last Stand und Dark Phoenix, haben die Animated-Serie ihre Essenz treu.

Im Folgenden sind die Tage der zukünftigen Vergangenheit in X-Men #141-142 eine wegweisende Geschichte, in der die Sentinel 1965 die mutierten Roboter eingeführt wurden. Diese Erzählung zeigt einen älteren Kitty Pryde, der in der Zeit zurückkehrt, um eine Dystopian-Zukunft zu verhindern, die von Sentineln dominiert wurde, nach dem Assassination von Bagen, der von Bällen von Bagen von Bagen von Bällen nach dem Assassination von Seenator von Seessination of Sedination of Sedination von Mystique, von Mystopian Domined dominiert wurde. Obwohl die Auswirkungen dieser Geschichte nur zwei Themen umfassen, beeinflussen sie nachfolgenden Erzählungen und Anpassungen, darunter der 2014 Film X-Men: Days of Future Past und die Animationsserie Wolverine & The X-Men.

Die Trilogie der herausragenden X-Men-Geschichten aus dieser Zeit ist X-Men #150, bei der eine Konfrontation mit Magneto fast zu Kitty Prydes Tod führt und den Bösewicht dazu veranlasst, seine Hintergrundgeschichte der Holocaust-Überlebende zu enthüllen. Diese Offenbarung ist seitdem zu einem Eckpfeiler von Magnetos Charakter geworden und ebnet den Weg für seine komplexe Entwicklung zu einer moralisch nuancierten Figur.

X-Men #150

Die ersten Auftritte von Rogue, She-Hulk und den neuen Mutanten

In den 1980er Jahren debütierte auch mehrere bedeutende Charaktere, darunter bemerkenswerte Heldeninnen. Rogue, ein Fan-Favoriten-X-Men-Mitglied, trat zunächst als Bösewicht in Avengers Annual #10 auf, Teil von Mystiques Bruderschaft der bösen Mutanten. Ihr erster Akt war es, Carol Danvers (Frau Marvel) ihrer Kräfte zu entlassen und einen neuen Kurs für beide Charaktere zu setzen. In dieser Ausgabe wurde auch Carols angespannte Beziehung zu den Avengers nach ihrem erschütternden Erfahrungen mit Marcus Immortus hervorgehoben. Avengers jährlich #10 ist zwar eine Herausforderung, sich anzupassen, und bleibt ein entscheidender Moment in Marvels Geschichte.

Rogue ... als Bösewicht in Avengers Annual #10.

She-Hulk, der letzte Charakter, der während seiner ersten Marvel-Tenure von Stan Lee zusammengestellt wurde, debütierte in Savage She-Hulk #1. Jennifer Walters, die Cousine von Bruce Banner, erhält nach einer Notfalltransfusion ähnliche Kräfte. Während ihre erste Serie keine Erwartungen erfüllte, fand She-Hulk ihren Schritt mit den Avengers und Fantastic Four, später in ihrer MCU-Serie von Tatiana Maslany dargestellt.

Die neuen Mutanten, Marvels erster X-Men-Spin-off, wurden in Marvel Graphic Novel #4 vorgestellt, bevor sie ihre eigene Serie erhielt. Dieses neue Team von Teenager -Mutanten, darunter Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane und Dani Moonstar (später Mirage), sowie die spätere Hinzufügung von Illyana Rasputina (Magik) wurden zu einem Grundnahrungsmittel in Marvels Universum. Der Film von 2020 New Mutants zeigte diese Aufstellung, wobei Anya Taylor-Joy Magik porträtierte.

Ikonische Handlungsstränge für Daredevil, Iron Man und Captain America

Daredevil #168 markiert einen Wendepunkt für den Charakter, wobei Frank Millers Schriftsteller-Künstler-Lauf Elektra vorstellt und Daredevils Welt neu definiert. In den nächsten zwei Jahren erstellte Miller eine Erzählung, die sich in körnigem Realismus und Kriminalitätsnoir auswirkte und Kingpin als Matt Murdocks Nemesis, die Einführung von Stick, Zusammenstößen mit dem Punisher und den tragischen Tod von Elektra in Ausgabe 181 enthielt. Millers Arbeiten von Daredevil #168-191 bleibt eine wesentliche Lektüre und hat Adaptionen wie den Film 2003 und die Netflix-Serie 2015 inspiriert. Die bevorstehende MCU-Show Daredevil: Born Nother Set, um dieses Erbe fortzusetzen.

David Michelinie und Bob Laytons Doomquest in Iron Man #149-150 ist ein weiterer definierender Bogen, der die Solo-Konfrontation von Iron Man mit Doctor Doom zeigt. Iron Man Verbündete mit König Arthur, während Doom sich mit Morgan Le Fay ausrichtet. Diese Handlung verfestigt sich nicht nur als Schlüsselgegnerin für Iron Man, sondern bereitet auch die Voraussetzungen für zukünftige Zusammenarbeit zwischen Doom und Morgan.

Captain America #253

Captain America's Battle mit Baron Blood in Captain America #253-254 von Roger Stern und John Byrnes Lauf bietet eine dunklere Erzählung für den Helden. Diese Geschichte, die Caps Konfrontation mit dem Nazi -Vampir John Falsworth umfasst, verbindet sich mit seinen Abenteuern aus dem Zweiten Weltkrieg mit den Invasoren und zeigt überzeugende Kunstwerke und eine packende Schlussfolgerung.

Moon Knight wird ein Held und Marvel hilft dabei, die GI Joe -Mythologie zu kreieren

Moon Knight #1 und Gi Joe #1 sind zentrale Probleme aus dieser Zeit. Moon Knight, der erstmals in Werwolf bei Nacht Nr. 32 zu sehen war, wechselte in seiner eigenen Serie von einem Antagonisten zu einem Helden, mit seiner Hintergrundgeschichte und seiner alternativen Persönlichkeiten. Diese Ausgabe legte die Grundlage für alle zukünftigen Moon Knight -Geschichten.

Gi Joe #1

Obwohl das GI -Joe -Franchise nicht im Besitz von Marvel ist, schuldet sie Marvels kreativen Input einen Großteil seines Charakters. Ab 1982 wurde die echte amerikanische Heldenspielzeuglinie durch einen Marvel -Comic ergänzt, wobei Archie Goodwin Cobra und Larry Hama konzeptualisierte, die die Mehrheit der Charaktere entwickelte. Hamas Geschichtenerzählen machte Gi Joe Mitte der 1980er Jahre zu einem meistverkauften Titel, insbesondere bei weiblichen Lesern aufgrund der gleichen Behandlung seiner weiblichen Charaktere.